DIECISÉIS OBRAS MAESTRAS DEL MUSEO DEL PRADO

Aquí está la relación de entradas sobre las principales obras del Museo del Prado que hemos ido analizando a lo largo de estos meses, además de una pequeña referencia sobre la Historia del propio museo.

• Quince datos sobre el Museo del Prado
  
• "Carlos V en Mühlberg" de Tiziano
• Los cuadros eróticos de Tiziano para Felipe II
• "El Caballero de la mano en el pecho" de El Greco
• "Retrato de María Tudor" de Antonio Moro
• "Retrato ecuestre del Duque de Lerma" de Rubens
• "La Familia de Felipe IV" o "Las Meninas"
• "Don Gaspar de Guzmán, Conde-Duque de Olivares"
• "Las Lanzas" o "La Rendición de Breda"
• "El Descendimiento" de Van der Weyden
• "El Jardín de las Delicias" de El Bosco
• "La Familia de Felipe V" de Van Loo
• "La Familia de Carlos IV" de Goya
• "Dos de Mayo" y "Tres de Mayo" de Goya
• "Fusilamiento de Torrijos y sus compañeros en las playas de Málaga"
• "Doña Isabel la Católica dictando su testamento"
• "Doña Juana la Loca" de Padilla

"DOÑA JUANA LA LOCA" DE PRADILLA

• Autor: Francisco Pradilla
• Estilo: Romanticismo, Historicismo (s. XIX)
  
• Año: 1877

Se trata de una de las obras maestras de la pintura romántica española y, en concreto, del Historicismo. Es también, el cuadro más reconocido de su autor. Pradilla no sólo nos muestra una escena histórica, sino que profundiza en la psicología de los personajes en esta pintura, así como en la personalidad de la reina Juana de Castilla.

En 1506, Felipe “el Hermoso” fallece de forma repentina en Burgos después de beber un vaso de agua fría mientras jugaba un partido de pelota a mano. Su esposa ordena trasladar el cadáver desde Burgos hasta Granada para darle sepultura junto a su madre Isabel “la Católica”. Un largo cortejo fúnebre recorre Castilla durante varios meses. En una ocasión, cuando se encuentran en la Mancha, Juana ordena hacer noche en un monasterio, pero, cuando se da cuenta de que se trata de un convento de monjas no lo permite, haciendo noche todo el cortejo fúnebre a la intemperie. Hasta tal punto llegaban los celos de Juana “la Loca” hacia su difunto esposo.

En la pintura podemos ver a Juana, con la mirada perdida, delante del ataúd de su esposo. Está embarazada de su última hija: Catalina de Austria. Pradilla muestra la locura de la reina frente al cansancio y la resignación del resto del cortejo, que descansan hastiados fuera del convento.

Uno de los grandes logros de Pradilla es el tremendo realismo con el que representa la escena: las ropas, las rodadas de los carros, el camino embarrado, el árbol seco, el fuego y las velas, etc. El clima, desapacible, ventoso y nublado ayuda a transmitir la demencia de la reina y la incomodidad de los sirvientes.

"DOÑA ISABEL LA CATÓLICA DICTANDO SU TESTAMENTO"

• Autor: Eduardo Rosales
  
• Estilo: Romanticismo, Historicismo (s. XIX)
• Año: 1864

Esta obra es la más famosa del siglo XIX español y encumbró a la fama a su autor, Eduardo Rosales. Se expuso en la Exposición Nacional de 1864. Desde un punto de vista artístico debemos destacar:

• El gran realismo atmosférico de la pintura de Rosales, herencia de Velázquez.
  
• Su capacidad para representar la oscuridad de la alcoba de la reina Isabel “la Católica” en el Castillo de la Mota (Valladolid).
• La destreza para iluminar el rostro de la reina, entre sábanas blancas, frente al resto de personajes que están en la penumbra.

La escena representa uno de los momentos clave de la Historia de España. Antes de morir, en noviembre de 1504, la reina Isabel de Castilla dicta su testamente en el que, ante la locura de su heredera, doña Juana, nombra a su esposo Fernando de Aragón, regente y gobernador de Castilla hasta que su nieto, Carlos tenga edad para reinar. El notario mayor del reino transcribe las palabras de la reina en un documento que, posteriormente, firmará.

Eduardo Rosales incluye algunos errores históricos que conviene señalar. Representa a Juana “la Loca” a la izquierda de pie, junto a su padre Fernando de Aragón que aparece sentado. Sin embargo, la heredera de Isabel no se encontraba en aquellos momentos junto a su madre en Castilla sino en los Países Bajos. Juana viajó a Catilla junto a su esposo Felipe “el Hermoso” posteriormente, tras conocer el fallecimiento de su madre y su proclamación como reina. Por tanto, no estuvo presente en la firma del testamento. Tampoco hay constancia de que el arzobispo de Toledo, Francisco Jiménez de Cisneros estuviese presente en ese momento ya que no residía en la Corte.

Hay muchas entradas sobre la reina Isabel "la Católica" y sobre su reinado en el blog. Aquí tienes unas cuantas:

• "La nueva reina de Castilla" (publicada el 5 de octubre de 2019)
• "La toma de Granada, 2 de enero de 1492" (publicada el 1 de enero de 2019)
• "Aquel doce de octubre" (publicada el 10 de octubre de 2014)
• "Historias de la Corte Castellana" (tres entradas publicadas en septiembre de 2012)
  

"FUSILAMIENTO DE TORRIJOS Y SUS COMPAÑEROS EN LAS PLAYAS DE MÁLAGA"

• Autor: Antonio Gisbert
  
• Estilo: Historicismo (s. XIX)
• Año: 1887 – 1888

Esta obra fue encargada durante la Regencia de María Cristina de Habsburgo (1885 – 1902), por el entonces jefe de gobierno, Práxedes Mateo Sagasta, como alegato contra el absolutismo monárquico.

“José María Torrijos, ministro de la Guerra durante el Trienio Liberal [1820 – 1823] refugiado en Inglaterra desde 1823, cuando comenzó la restauración absolutista de Fernando VII, fue engañado en 1831 para hacerle volver a España desde su exilio. El barco en el que se dirigía a Málaga fue abordado, y él y sus compañeros apresados y fusilados en las playas malagueñas”. Torrijos, que había participado en algunas conspiraciones liberales, se había trasladado a Gibraltar desde Inglaterra para llegar a España y ponerse a la cabeza de un pronunciamiento liberal que, al parecer, había triunfado. Sin embargo, todo se trataba de un engaño y el líder liberal fue fusilado junto con sus correligionarios.

La obra de Gisbert se caracteriza por la maestría de los dibujos y su precisión. Consigue, además, representar en los rostros de Torrijos y sus compañeros las diferentes actitudes con las que afrontan la muerte: resignación, tristeza, valentía, serenidad, desesperación, miedo, etc. Los frailes les vendan los ojos y les ofrecen confesión mientras el pelotón de fusilamiento espera detrás a recibir las órdenes del capitán. Los cuerpos de los fusilados, dispuestos por el autor en la parte inferior izquierda del cuadro, en escorzo, ayudan a crear un ambiente de dramatismo que, junto con el gran tamaño del lienzo, consigue contagiar al espectador.

BIBLIOGRAFÍA:

• VV.AA. (2014): "La Guía del Prado", Madrid: Museo Nacional del Prado.

Si quieres conocer más sobre la personalidad y la vida de Fernando VII pincha aquí. Si te interesa leer cómo fue una de las etapas de su reinado, el Trienio Liberal, pincha aquí.